ΤΟ ΖΩΝΤΑΝΟ ΘΕΑΤΡΟ

Παρουσίαση

Η Ελένη Βαροπούλου παρακολούθησε από κοντά το πώς το θέατρο άλλαζε πρόσωπα τα τελευταία τριανταπέντε χρόνια. Από το τέλος της δεκαετίας του '60, τότε που το θέατρο προέτασσε με έμφαση έναν λόγο πολιτικό ή διακήρυττε την επικυριαρχία του οπτικού αναζητώντας στην εικονικότητα έναν λόγο δικαίωσης.
Μέσα από τις σελίδες του βιβλίου αυτού περνούν οι πιο σημαντικές παραστάσεις όλων των κορυφαίων δημιουργών του σύγχρονου θεάτρου: Μπομπ Ουίλσον, Πήτερ Μπρουκ, Πήτερ Στάιν, Χάινερ Μύλλερ, Μίκαελ Γκρύμπερ, Ταντέους Κάντορ, Ανατόλι Βασίλιεφ, Ταντάσι Σουζούκι, Τζιόρτζιο Στρέλερ, Λούκα Ρονκόνι, Ντάριο Φο, Αντουάν Βιτέζ, Πατρίς Σερώ, Πίνα Μπάους, Living Theater, Bread & Puppet Theater και πολλών άλλων.
Με το βλέμμα στραμμένο προς τη σύγχρονη θεατρική πράξη όπως αυτή εμφανίζεται εκτός Ελλάδας, στις άλλες χώρες της Ευρώπης και σε διάφορες περιοχές του κόσμου, διερωτάται κανείς: Ζούμε το τέλος της εποχής του σκηνοθέτη; Ή αλλιώς διατυπωμένο: Αποσύρεται ο σκηνοθέτης από τον ρόλο του συντονιστή και ιθύνοντος που μας είχαν κληροδοτήσει ο 19ος και ο 20ός αιώνας;
Η συγγραφέας παρακολουθεί πώς το θέατρο με συνείδηση των κατακτήσεων που έχουν προηγηθεί τόσο σε επίπεδο τέχνης του ηθοποιού και του σκηνοθέτη όσο και σε επίπεδο τεχνικών και τεχνολογικών επιτευγμάτων, πλέει προς τα αινίγματα των νέων καιρών. Από πού θα προέλθουν οι καινούργιες ωθήσεις; Σε ποιες από τις τάσεις που έχουν ήδη εκδηλωθεί θα βασιστεί το θέατρο των νέων δημιουργών για να χαράξει την πορεία του στον 21ό αιώνα; Ποιες άλλες πηγές, που ακόμη δεν τις ξέρουμε, πρόκειται να φανούν και να αποτελέσουν κινητήριες δυνάμεις;
Το βιβλίο αυτό, αρθρωμένο σε θεματικές ενότητες με βάση τα ερωτήματα που θέτει σήμερα για το θέατρο η συγγραφέας (Προς μια νέα συνείδηση του χρόνου και του βλέμματος, Το λυκόφως των μεγάλων σκηνοθετών, Η χειρονομία και η παντομίμα, Με κέντρο τον ηθοποιό, Η ακραία εμπειρία του λόγου, Μουσικό θέατρο, Εικαστικά περιβάλλοντα και θέατρο, κλπ.) μπορεί να αποτελέσει πολύτιμο βοήθημα για τους ειδικούς του θεάτρου, ηθοποιούς και θεατρολόγους, αλλά και για τον απλό αναγνώστη που αγαπά τη θεατρική τέχνη. Δεν τίθενται μόνο θεωρητικά ζητήματα, αλλά περιγράφονται παραστάσεις και πρόσωπα που σφράγισαν την σύγχρονη ιστορία του θεάτρου. (Από την παρουσίαση της έκδοσης)

Περιεχόμενα

ΠΡΟΛΟΓΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ
1. ΠΡΟΣ ΜΙΑ ΝΕΑ ΣΥΝΕΙΔΗΣΗ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ ΚΑΙ ΤΟΥ ΒΛΕΜΜΑΤΟΣ
2. ΤΟ ΛΥΚΟΦΩΣ ΤΩΝ ΜΕΓΑΛΩΝ ΣΚΗΝΟΘΕΤΩΝ
3. ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΝΕΕΣ ΤΕΧΝΟΛΟΓΙΕΣ
4. ΤΟ ΑΚΡΑΙΟ ΣΩΜΑ
5. Η ΧΕΙΡΟΝΟΜΙΑ ΚΑΙ Η ΠΑΝΤΟΜΙΜΑ
6. ΤΕΛΕΤΟΥΡΓΙΑ, ΚΟΙΝΟΤΗΤΑ, ΜΥΗΣΗ Η ΑΝΘΡΩΠΟΛΟΓΙΚΗ ΔΙΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ
7. Η ΜΟΥΣΙΚΟΤΗΤΑ ΠΡΙΝ ΑΠ’ ΟΛΑ
8. ΜΑΘΗΤΕΙΑ ΚΑΙ ΑΣΚΗΣΗ ΕΠΙΔΕΙΞΗ ΚΑΙ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ
9. ΤΟ ΟΛΟΝ ΚΑΙ Η ΥΠΟΘΗΚΗ ΤΟ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΚΕΙΜΕΝΟ ΩΣ ΜΝΗΜΕΙΟ ΛΟΓΟΥ
10. ΙΛΙΓΓΟΣ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΚΟΥ Ή ΤΟ ΦΑΝΤΑΣΜΑ ΤΗΣ ΠΟΛΙΤΙΚΗΣ
11. ΑΦΗΓΗΜΑΤΙΚΟΤΗΤΕΣ
12. Η ΑΚΡΑΙΑ ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΤΟΥ ΛΟΓΟΥ
13. ΜΕ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΝ ΗΘΟΠΟΙΟ
14. ΧΟΡΕΥΩ ΑΡΑ ΥΠΑΡΧΩ
15. ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
16. ΣΚΗΝΟΘΕΤΗΜΕΝΟΙ ΧΩΡΟΙ
17. ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΑ ΚΑΙ ΘΕΑΤΡΟ
18. ΟΙ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟΥ ΒΛΕΜΜΑΤΟΣ
19. Ο ΚΑΘΡΕΦΤΗΣ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΚΟΥ
20. ΤΟ ΣΗΜΕΡΑ ΣΤΟ ΑΛΛΟΤΕ
21. ΧΟΡΟΣ ΚΑΙ ΜΟΝΑΔΑ
22. ΤΟ ΔΙΑΠΟΛΙΤΙΣΜΙΚΟ ΣΤΟΙΧΗΜΑ
ΕΠΙΛΟΓΟΣ
ΕΥΡΕΤΗΡΙΑ