NOUVELLE VAGUE - ΤΟ ΣΙΝΕΜΑ ΠΑΙΖΕΙ ΜΕ ΤΟΝ ΕΑΥΤΟ ΤΟΥ

Παρουσίαση

Στο κινηματογραφικό έργο του Godard η φαντασία, με μέθοδο παλίμψηστη και παιγνιώδη συχνά σουρεαλισμό, υπηρετεί υπαρξιακά την κατανόηση του πνεύματος και του παλμού της εποχής του (Zeitgeist), ενώ η εκ μέρους του κατανόηση του περιβάλλοντος κόσμου (παλινδρομώντας μεταξύ του μηδενός και του άπειρου) υπηρετεί "σημειωτικά" τη φαντασία του αινιγματικού, ανεξάντλητου αυτού πειραματιστή και σπεσιαλίστα της αληθινής αναπνοής του κινηματογράφου.
Ο Jean-Luc Godard (σε αγαστή σύμπνοια με τον Alain Resnais) είναι μόνο η αιχμή του δόρατος αυτού του βιβλίου, το οποίο (αν παραστήσουμε σχηματικά με τη μορφή ανισοσκελούς τριγώνου), έχει κορυφές αντιπαράθεσης στις δύο γωνίες της βάσης του τον χολιγουντιανό ρεαλισμό αληθοφάνειας και τον μοντερνισμό της γαλλικής Nouvelle Vague, αντίστοιχα. Η κορυφή λοιπόν του τριγώνου είναι οι πολυποίκιλες εκδοχές της αφηγηματικής δομής και φόρμας στον κινηματογράφο (στο εύρος που επιτρέπει η ανάσα της οικονομίας του παρόντος ερευνητικού έργου). Το βιβλίο εμπλουτίζουν δύο επιπλέον κεφάλαια για τους Luis Bunuel και Joseph Losey, τους δύο αυτούς κορυφαίους σκηνοθέτες, που όντας ενεργοί δεκαετίες πριν από τη γέννηση της Nouvelle Vague -με τον σπεσιαλίστα της τόλμης και της ελευθερίας Bunuel να επιδίδεται με σουρεαλιστική ακρότητα στον μοντερνισμό, ιδίως στα πρώτα κινηματογραφικά βήματά του- δέχτηκαν, ο καθένας με τον τρόπο του, την επίδραση της Nouvelle Vague, του πιο διάσημου κινηματογραφικού ρεύματος στην ιστορία του κινηματογράφου. (Νίκος Τερζής, από τον πρόλογο της έκδοσης)

Περιεχόμενα

-Η σύνθεση και ο βηματισμός του βιβλίου αναλυτικά
-Η σημειωτική μέθοδος ανάλυσης μιας ταινίας
-Ιστορική και αισθητική διερεύνηση του χολιγουντιανού ρεαλισμού αληθοφάνειας
Το μελόδραμα
Οι χολιγουντιανοί αισθητικοί κανόνες που δημιουργούν μέσω του αόρατου στιλ (mise en scene/montage) την ψευδαίσθηση της χωροχρονικής συνέχειας
Casablanca: τυπικό αισθητικό παράδειγμα χολιγουντιανού ρεαλισμού αληθοφάνειας
Casablanca: ανάλυση χαρακτηριστικής σεκάνς ως προς τη χρήση του shot-reverse shot σχήματος συναρμογής πλάνων
-Citizen Kane, προπομπός του κινηματογραφικού μοντερνισμού: η πρισματική αναπαράσταση του παζλ μιας μεγαλομανούς ζωής
Επιτομή αλλά και παρέκκλιση από τον κλασικό κινηματογράφο του Χόλιγουντ
Επιτομή κινηματογραφικών ειδών που μερικώς ανατρέπει και ενίοτε διακωμωδεί
Παραλλαγές στην "πεφωτισμένη επιβίωση" του εκλεπτυσμένου ανθρώπου
Το φορμαλιστικό κλειδί της ταινίας
Ανάλυση εναρκτήριας σεκάνς
Ένα αριστοτεχνικό μοντέλο "μεικτού κινηματογράφου"
Ανάλυση σκηνής δομημένης με γοργό μοντάζ
-Ο μοντερνισμός στις άλλες τέχνες και στον κινηματογράφο, ως ένα νέο βλέμμα αέναα μεταβαλλόμενο και η ανάδυση της φόρμας και της δομής ως κυρίαρχα θέματα του μοντερνισμού
Αισθητικές διαστρεβλώσεις προ του φόβου του ελιτισμού ή της επίτευξης ενός ολοκληρωτισμού;
-La Nouvelle Vague (το Νέο Κύμα)
Λογοκρισία και προπαγάνδα ως τροφή στη διάρκεια της ημέρας (1940-1944)
Περιοδικά κινηματογραφικής κριτικής
Ταινιοθήκες και Cinephiles
Cahiers du Cinema
Σκηνοθέτες που τους επηρέασαν
La Nouvelle Vague
Προπομποί La Nouvelle Vague
Οι σκηνοθέτες της Αριστερής Όχθης (Rive Gauche)
Φαινομενολογία και διάχυτος υπαρξισμός στα θέματα και τους χαρακτήρες
-Η θεωρία του δημιουργού (auteur theory)
Η κριτική σκέψη του Godard
-Brecht: η μπρεχτική κριτική της αστικής τέχνης και οι θεωρίες του για μια τέχνη επαναστατική
Η επίδραση του Brecht στον Godard
-Αναλογική και ψηφιακή αντίληψη: ο ψηφιακός τρόπος αντίληψης ως συνειδητοποίηση και παρατήρηση των στοιχείων που απαρτίζουν την κατασκευή μιας κινούμενης εικόνας
Αναλογική και ψηφιακή αντίληψη
Η εφαρμογή της θεωρίας της αναλογικής και ψηφιακής αντίληψης του Anthony Wilden στον κινηματογράφο
Από την αναλογική στην ψηφιακή αντίληψη: Το αίνιγμα του Kaspar Hauser (1974)
-Godard, η Χίμαιρα της Nouvelle Vague: το Σινεμά παίζει με τον Εαυτό του (Overwiew)
Ένας επιτυχημένος beatink σε διαρκή έρευνα
Η επίδραση του Merleau-Pointy στον νεαρό Godard και το σινεμά ως αντίληψη
-Α bout de souffle (Με κομμένη την ανάσα 1960): η διχοτόμηση ιστορίας και πλοκής
Η παλίμψηστη διαδικασία παραγωγής της ταινίας Α bout de souffle
Τα σημαντικότερα καινοτόμα χαρακτηριστικά της ταινίας Α bout de souffle
Α bout de souffle: ανάλυση καινοτόμου σεκάνς ως προς το μοντάζ και τον χειρισμό του πρωταγωνιστή film noir icon
-Πως να διαβάσουμε τις πιο σημαντικές ταινίες (1959-1967) της πρώτης περιόδου του Godard;
Μέθοδος ανάγνωσης των σημαντικότερων ταινιών του Godard (1959-1967)
Εφαρμογή της μεθόδου στην ταινία Α bout de souffle
Ιστορία: τι τύχη μπορεί να έχει ένας μύθος αν ερωτευτεί ένα σημαίνον;
Πλοκή
Επίγραμμα
Προσκεκλημένος φιλόσοφος
Αναλογικό συμβάν
Αυτοαναφορά (self reference)
Διακειμενικότητα (intertextuality)
Διάζευξη
Μαθηματική μεταφορά
Οντολογία της κάμερας/Jump cut: ριζοσπαστική τεχνική του μοντάζ
Ανακατοπτρισμός (spectation)
-Πάντα στο Marienbad: η ψηφιακή αντίληψη και η απόλυτη μυθοπλασία
Η απόλυτη μυθοπλασία ως θέμα
Η αυτοαναφορικότητα ως κριτική
Φόρμα και δομή ως θέμα
Το flashforward, μια καινοτόμος στιλιστική τεχνική του μοντάζ
Η διαμεσολάβηση του βλέμματος ως ερμηνευτικού εργαλείου
Επιδράσεις
Στιλιστική αναίρεση κωδίκων αληθοφάνειας
Ο διανοητικός ρεαλισμός
-Joseph Losey: ερευνητής της παγίδευσης (The Servant, Accident)
Ο πιο ευρωπαίος αμερικανός σκηνοθέτης;
Η θεματική του εγκλωβισμού και της παγίδευσης
-The Servant (Ο Υπηρέτης 1963) [...]
-Accident (Ατύχημα 1967)
-Luis Bunuel (Tristana): το μαύρο χιούμορ χτυπά φορώντας τη μάσκα της αθωότητας
-Ποιος είναι ο δρόμος για το Week-end;