ΤΕΧΝΗ - ΘΕΑΤΡΟ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ > ΘΕΑΤΡΟ > ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΓΕΝΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Η ΟΡΘΟΦΩΝΙΑ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ
Στόχος της παρούσας εργασίας είναι ο συνδυασμός της Φωνητικής επιστήμης με την εμπειρική τέχνη της ορθής φώνησης-άρθρωσης και προφοράς, όπως αυτή θα όφειλε να μεθοδευτεί εν όψει της πρόκλησης της υποκριτικής τέχνης στο θέατρο και της Ορθοφωνίας στη Σχολική πράξη. Θεωρώ έτσι ως άμεσους αποδέκτες της, τον ηθοποιό και το δάσκαλο, έναν λογοπαιδαγωγό δάσκαλο. [. . .] Η θεωρητική βάση της ίδιας εργασίας συνδυάστηκε με τις πρακτικές έρευνες για την άσκηση των φθογγοπλαστικών οργάνων εν όψει της άρθρωσης. Η άσκηση αυτή προσέγγιζε το στόχο της (την...
Διαβάστε περισσότερα...

ΔΕΥΤΕΡΟ ΠΡΟΧΕΙΡΟ ΣΧΕΔΙΟ ΓΙΑ ΕΝΑ ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΤΟΥ SAMUEL BECKETT ΚΑΙ ΠΕΝΤΕ ΔΟΚΙΜΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΜΟΝΤΕΡΝΟ ΚΑΙ ΤΟ ΜΕΤΑΜΟΝΤΕΡΝΟ
H παρούσα συλλογή περιλαμβάνει τη μετάφραση, «για πρώτη φορά στα ελληνικά», ενός σπουδαίου -καίτοι παραγνωρισμένου- μονόπρακτου του Samuel Beckett με τίτλο "Δεύτερο Πρόχειρο Σχέδιο για Ένα Θεατρικό" ("Rough for Theatre II"), και πέντε δοκίμια τα οποία διεξέρχονται ορισμένα καίρια σημεία τής προβληματικής που αφορά στη μετάβαση από το μοντέρνο στο μεταμοντέρνο θέατρο, με παράλληλες αναφορές σε άλλες μορφές τέχνης: Από τον μπαρόκ νατουραλισμό τού Michelangelo Merisi da Caravaggio στον ρεαλισμό τού Henrik Ibsen, από το Θέατρο του Παραλόγου το...
Διαβάστε περισσότερα...

ΚΑΤΩ ΑΠ' ΤΟΝ ΑΝΟΙΧΤΟ ΟΥΡΑΝΟ
Ο Φάουστ δεν είναι μόνο το γνωστότερο έργο του Γκαίτε αλλά για πολλούς το σημαντικότερο κείμενο της γερμανόφωνης γραμματείας. Είναι αναμφισβήτητα το έργο ζωής του μεγάλου δημιουργού, για το οποίο εργάσθηκε πάνω από μισόν αιώνα και ολοκλήρωσε λίγο πριν από τον θάνατό του, την ίδια εποχή που δημοσίευσε το τέταρτο, και τελευταίο, μυθιστόρημά του "Τα χρόνια περιπλάνησης του Βίλχελμ Μάιστερ", που θα μπορούσε να ιδωθεί και ως η άλλη όψη της τραγωδίας του Φάουστ. Τα δύο έργα, τα οποία οι σύγχρονοί του μάλλον τα αγνόησαν, αλληλοσυμπληρώνονται και ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΠΕΡΑ ΑΠ' ΤΟ ΠΑΡΑΛΟΓΟ
Όπως μάθαμε να διακρίνουμε την καλή απ' την κακή αφηρημένη ζωγραφική και πια δεν κάνουμε επίθεση στον Πικάσο επειδή ζωγραφίζει γυναίκες με δύο μύτες, όταν όλοι γνωρίζουμε πως στην πραγματικότητα διαθέτουν μόνο μία, έτσι και η λειτουργία της κριτικής του θεάτρου θα πρέπει να συνίσταται στην ελαχιστότατη προσπάθεια ν' ανακαλύπτει τους όρους αναφοράς της πρωτοποριακής γραφής στο θέατρο και να κρίνει τα έργα του μ' αυτούς τους όρους και γνώμονες. Μπορεί στο πρωτοποριακό θέατρο να υπάρχουν ορισμένοι που διασπούν τη μορφή, μια που δεν έχουν τίπο...
Διαβάστε περισσότερα...

Η ΑΡΕΤΗ ΤΗΣ ΣΥΓΓΝΩΜΗΣ
Στην Αρετή της Συγγνώμης, ένας από τους πιο καταξιωμένους θεατρικούς σκηνοθέτες στοχάζεται πάνω σε μια θαυμαστή ποικιλία σαιξπηρικών θεμάτων. Σε αυτή τη σειρά δοκιμίων, ο Πήτερ Μπρουκ πραγματεύεται θέματα όπως ποιος ήταν ο άνθρωπος που έγραψε τα έργα του Σαίξπηρ, γιατί ο Σαίξπηρ είναι πάντα επίκαιρος και με ποιον τρόπο πρέπει οι ηθοποιοί να προσεγγίζουν τον σαιξπηρικό στίχο. Επισκέπτεται ξανά κάποια από τα σαιξπηρικά έργα που ο ίδιος σκηνοθέτησε με έναν εξαιρετικά ευφυή τρόπο, όπως τον Βασιλιά Ληρ, τον Τίτο Ανδρόνικο και, φυσικά, το Όνειρο...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΒΙΩΜΑ
Αυτό το βιβλίο δεν είναι μία ακριβής ή ακαδημαϊκή μετάφραση, αποτελεί μάλλον μια προσπάθεια να ακολουθήσουμε τον αρχικό σκοπό του Στανισλάφσκι: να προσφέρουμε μια ευπρόσιτη εξήγηση του «συστήματος» για τους εκπαιδευόμενους ηθοποιούς, δίχως αφηρημένες θεωρίες. Κατ' ακολουθίαν προκύπτει και η μορφή που διάλεξε: το ημερολόγιο ενός νεαρού σπουδαστή που περιγράφει τα μαθήματα υποκριτικής που δίνει ο Τορτσόφ (Στανισλάφσκι) και ο αγώνας του, μαζί με τους συμμαθητές του, να τελειοποιήσει μια νέα μέθοδο. Η δουλειά του ηθοποιού παρουσίαζε πάντα προβ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟ ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ
Η συγγραφή μιας Εισαγωγής σε οποιονδήποτε ειδικό επιστημονικό κλάδο παρουσιάζει, από μεθοδολογική άποψη, δυσκολίες παρόμοιες με τη σύνταξη ενός ευσύνοπτου βιβλιογραφικού δελτίου ερευνών. Πριν απ' όλα απαιτείται αυτοπειθαρχία και αυταπάρνηση, γιατί ο συγγραφέας πρέπει, όσο είναι δυνατόν, να εκθέσει και να αξιολογήσει μόνο τα αδιαμφισβήτητα στοιχεία, αποφεύγοντας κάθε λογής εικασίες, τόσο δικές του όσο και ξένες. Ειδικά στον τομέα του αρχαίου θεάτρου οι προϋποθέσεις για ένα τέτοιο εγχείρημα είναι πολύ περιορισμένες. Επειδή το αποσπασματικό υ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ (ΠΡΩΤΟΣ ΤΟΜΟΣ)
Μια επιλογή από θεατρικές κριτικές στις αθηναϊκές εφημερίδες Η Αυγή, Πρωινή Ελευθεροτυπία, Η Μεσημβρινή και Το Βήμα, ένα σκίτσο από την πορεία του ελληνικού θεάτρου κυρίως κατά τη χρονική περίοδο μεταξύ 1974 και 1994. Μια κριτική ματιά της Ελένης Βαροπούλου που δηλώνει ότι στο θέατρο θα έπρεπε να μας ενδιαφέρουν όχι τόσο οι σημασίες που μπορεί να αλιευθούν σε ένα αρχικό δραματικό ή λογοτεχνικό κείμενο όσο η συγκρότηση των σημασιών κατά την παραστασιακή διαδικασία. Δηλώνει επίσης τη σαφή απομάκρυνση από ένα μοντέλο αυταρχικής κριτικής που π...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΤΑ ΣΥΜΒΟΛΑ
Στόχος του βιβλίου είναι η θεωρητική προσέγγιση του θεατρικού κειμένου και ειδικότερα η μελέτη εκείνων των διαδικασιών μέσω των οποίων το κείμενο υπερβαίνει το επίπεδο του πρόδηλου νοήματος και "ανοίγεται" στον κόσμο του βιώματος και του λόγου, ενδιάθετου και εκπεφρασμένου. Κάθε κείμενο (κυρίως δε το θεατρικό) εκλαμβάνεται ως προϊόν μιας κοινωνίας, μιας συλλογικότητας που διανύει μια ιστορική της φάση και προσπαθεί να κατανοήσει την ταυτότητά της ιχνηλατώντας τόσο τα εγνωσμένα στοιχεία της δομής και της ιστορίας της, όσο και εκείνα τα στοι...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
ΕΠΟΧΗ ΦΩΤΟΥ ΠΟΛΙΤΗ (1932-1934) ΕΠΟΧΗ Κ. ΜΠΑΣΤΙΑ - Δ. ΡΟΝΤΗΡΗ (1934-1941) ΕΠΟΧΗ ΚΑΤΟΧΗΣ - ΑΠΕΛΕΥΘΕΡΩΣΗΣ (1941-1944) ΕΠΟΧΗ ΓΙΩΡΓΟΥ ΘΕΟΤΟΚΑ (1945-1946) ΕΠΟΧΗ ΔΗΜΗΤΡΗ ΡΟΝΤΗΡΗ (1946-1950) ΕΠΟΧΗ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΘΕΟΤΟΚΑ (1950-1952) ΕΠΟΧΗ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΡΟΝΤΗΡΗ (1953-1955) ΕΠΟΧΗ ΑΙΜΙΛΙΟΥ ΧΟΥΡΜΟΥΖΙΟΥ (1955-1964) ΕΠΟΧΗ ΜΙΝΩΤΗ - ΒΕΝΕΖΗ (1964-1967) ΕΠΟΧΗ ΕΠΤΑΕΤΙΑΣ (1967-1974) ΕΠΟΧΗ ΚΑΙ ΠΑΛΙ ΜΙΝΩΤΗ (1974-1981) ΕΠΟΧΗ ΤΗΣ «ΑΝΑΝΕΩΣΗΣ» (1981-1993) ΕΥΡΕΤΗΡΙΟ...
Διαβάστε περισσότερα...

IMPRO
Χωρισμένο σε τέσσερα μέρη -"Στάτους", "Αυθορμητισμός", "Αφηγηματικές δεξιότητες", "Μάσκες και έκσταση"- που παρουσιάζονται περίπου στη σειρά με την οποία θα μπορούσε να τα προσεγγίσει μια θεατρική ομάδα, το βιβλίο εκθέτει τις τεχνικές και τις ασκήσεις που ο ίδιος ο Κιθ Τζόνστοουν θεώρησε ως τις πιο χρήσιμες και ενδιαφέρουσες. Το αποτέλεσμα είναι ένα βιβλίο ιδεών και συγχρόνως μια συναρπαστική εξερεύνηση της φύσης της αυθόρμητης δημιουργίας. Το βιβλίο είναι καρπός είκοσι χρόνων υπομονετικής και πρωτότυπης εργασίας. Πρόκειται για ένα σοφό, ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΣΤΑΘΜΟΙ ΤΗΣ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑΣ ΤΟΥ ΔΥΤΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ
Η σκηνογραφία είναι η τέχνη που οργανώνει το χώρο της θεατρικής μυθοπλασίας, αλλά επίσης και τον ευρύτερο χώρο της συνάντησης και της συναλλαγής μεταξύ του κοινού και των ηθοποιών. Ενώ είναι ένα εργαλείο της αναπαράστασης, εκφράζει παράλληλα και μια θέαση του κόσμου. Από την ελληνική αφετηρία του δυτικού θεάτρου, οι κώδικες της αναπαράστασης έχουν εξελιχθεί άλλες σημασίες τους έχουν χαθεί και άλλες επιβίωσαν μέσα από το μετασχηματισμό τους. Η σκηνογραφία είναι ένα από τα ελάχιστα ίχνη που μας πληροφορούν για το πώς ήταν μια θεατρική παράσ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ 1821 ΚΑΙ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ
Το βιβλίο του Βάλτερ Πούχνερ, "Το 1821 και το θέατρο. Από τη μυθοποίηση στην απομυθοποίηση", δίνει μια συνολική εικόνα της τύχης του ηρωικού έπους και των πρωταγωνιστών του στο ευρωπαϊκό και ελληνικό θέατρο έως τις αρχές του 21ου αιώνα. Βασίζεται σε πολυετείς έρευνες σε ευρωπαϊκές και ελληνικές βιβλιοθήκες και αρχεία, καθώς και σε αρκετές προεργασίες. Χωρίζεται βασικά σε τρία μέρη: - την εξιστόρηση της εμπλοκής του θεάτρου στην προπαρασκευαστική φάση του Αγώνα και τη συμμετοχή των ερασιτεχνών ηθοποιών των ελληνικών σκηνών στο Βουκουρέστι,...
Διαβάστε περισσότερα...

HIV/AIDS, ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΤΡΑΥΜΑ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ
Η κρίση του AIDS τη δεκαετία του 1980 διέκοψε αιφνίδια την ιστορική ουτοπία και τις γιορτές της σεξουαλικής απελευθέρωσης, και εγκατέστησε έναν φαινομενικά μόνιμο ορίζοντα μελαγχολίας και θρήνου που άρθηκε, σχεδόν οριστικά, με τις φαρμακευτικές εξελίξεις στα μέσα της δεκαετίας του 1990, αποτρέποντας συχνά την πολιτισμική ταύτιση με αυτούς που χάθηκαν. Αυτή η συναισθηματική στροφή προκάλεσε συχνά την επιθυμία για λήθη, που δεν εντοπίζεται μόνο στις παραστασιακές πρακτικές του undoing και του unbecoming (να ξεγίνουμε από το παρελθόν και να β...
Διαβάστε περισσότερα...

ΔΡΑΜΑΤΟΠΟΙΗΣΗ
Στο βιβλίο αυτό παρουσιάζεται και αναλύεται η έννοια της Δραματοποίησης, όπως αυτή εφαρμόζεται σε σχολικό περιβάλλον. Προτείνονται νέες ασκήσεις, κατάλληλες για μαθητές Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης αλλά και για φοιτητές και πτυχιούχους Παιδαγωγικών Τμημάτων, οι οποίοι καλούνται να διδάξουν το αντικείμενο σε αντίστοιχες ηλικίες όταν εισέρχονται σε σχολικές αίθουσες. Τα εδώ κεφάλαια εισάγουν, σε ένα μεγάλο ποσοστό, νέα δεδομένα στο πεδίο της Δραματοποίησης και δεν βασίζονται σε παλαιότερα βιβλία, άρθρα ή ιδέες. (Από την παρουσ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΑΓΩΓΗ ΣΤΗΝ ΠΡΩΤΟΒΑΘΜΙΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ
Το βιβλίο αυτό χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο αναλύονται εννέα μορφές παραστατικών τεχνών. Στο δεύτερο μέρος προτείνονται πιθανές εφαρμογές μερικών εξ αυτών στην Εκπαίδευση. Ακολουθούν τρία Παραρτήματα που ενισχύουν τα όσα αναφέρονται στα δυο πρώτα μέρη και ένα τελευταίο, στο οποίο γίνονται προτάσεις για την εισαγωγή των Τεχνών αυτών στα Ελληνικά Σχολεία. Επιχειρείται, σε όλο το βιβλίο, μια προσέγγιση της έννοιας "Θεατρική Αγωγή" σε σχέση με το τι πρέπει να γνωρίζουν οι πτυχιούχοι Παιδαγωγικών Σπουδών όταν καλούνται να προτείνουν θεατρικ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΤΩΝ VIEWPOINTS
Εδώ και πάνω από τριάντα χρόνια, η εκπαίδευση Viewpoints εξάπτει τη φαντασία χορογράφων, ηθοποιών, σκηνοθετών, σκηνογράφων, δραματολόγων και συγγραφέων. Αν και τα Viewpoints διδάσκονται ανά τον κόσμο και χρησιμοποιούνται από αμέτρητους θεατρικούς καλλιτέχνες στη διαδικασία της πρόβας, η θεωρία και η εφαρμογή τους σπανίως έχουν καταγραφεί. Τώρα, η Αν Μπόγκαρτ και η Τίνα Λάνταου, δύο από τις πιο χαρισματικές και καινοτόμους σκηνοθέτιδες του χώρου, δημιούργησαν ένα βιβλίο που διυλίζει τη φιλοσοφία των Viewpoints και παρέχει μια βήμα προς βήμα...
Διαβάστε περισσότερα...

ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΓΡΑΦΗ
Πως μπορεί μια ιστορία να λειτουργήσει πάνω στη σκηνή; Το βιβλίο αυτό αποτελεί έναν πρακτικό οδηγό για όλους όσους ασχολούνται με τη δημιουργία του κειμένου μιας παράστασης. Προσφέροντας μια πληθώρα ασκήσεων, το βιβλίο "Θεατρική Γραφή" εισάγει τον αναγνώστη σε κάθε στάδιο της διαδικασίας με στόχο τη δημιουργία ενός θεατρικού έργου που περιλαμβάνει κεφάλαια που επικεντρώνονται στα ακόλουθα: Θέματα και ιδέες, Δραματικός χαρακτήρας, Ιστορία - πλοκή, Δεύτερη γραφή. (. . .) Το βιβλίο αυτό αποτελεί το ιδανικό εγχειρίδιο για οποιονδήποτε ασχολείτ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΙ ΘΕΩΡΙΑ ΙΙ
Τι σημαίνει "μοντέρνο" θέατρο; Έχει κάποιο συγκεκριμένο χρονικό και γεωγραφικό σημείο εκκίνησης; Έχουμε ένα μοντέρνο ή μήπως πολλά μοντέρνα θέατρα; Και ποιο από όλα είναι πιο μοντέρνο ή όλα είναι το ίδιο, οπότε κανένα δεν είναι μοντέρνο; Το βιβλίο αυτό μελετά τις διάφορες διαδρομές, τις φάσεις και αντιφάσεις του μοντέρνου θεάτρου τα τελευταία 200 περίπου χρόνια, αρχίζοντας από τον ρεαλισμό με κατάληξη τον μεταμοντερνισμό και τον μετα-ουμανισμό. Η βασική του θέση λέει ότι η έννοια του μοντέρνου, είτε αφορά το θέατρο είτε κάτι άλλο, δεν κλεί...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΔΡΑΜΑ: Ο ΛΟΓΟΣ ΤΗΣ ΣΙΩΠΗΣ
Αν το σύγχρονο δράμα ανοίγει δρόμους στο φαντασιακό του θεατή και σώματα και φωνές "κοιτάζουν" επίμονα προς τη σκοτεινή μεριά της πλατείας, είναι γιατί μέσα από την ανάμειξη επικού-δραματικού-λυρικού πολλοί συγγραφείς σήμερα στοχεύουν το αθέατο τοπίο της σιωπής, λειτουργώντας στην κατεύθυνση του θεάτρου του λόγου. Είναι ίσως παράδοξο που η σιωπή βρίσκεται στην αφετηρία σύγχρονων έργων του λόγου τα οποία καταγράφουν έντονη παρουσία στις τελευταίες δεκαετίες. "Η σιωπή γράφεται, μιλιέται, ακούγεται", δηλώνουν τα θεατρικά πρόσωπα, αναγνωρίζοντ...
Διαβάστε περισσότερα...