ΤΕΧΝΗ - ΘΕΑΤΡΟ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ > ΘΕΑΤΡΟ > ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΓΕΝΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Ο ΣΤΡΙΝΤΜΠΕΡΓΚ ΚΑΙ Η ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑ (ΔΙΓΛΩΣΣΗ ΕΚΔΟΣΗ)
Θα μπορούσε, πράγματι, να διερωτηθεί κανείς γιατί ο Στρίντμπεργκ, αυτός ο εξπρεσιονιστής Σουηδός, έχει μια τόσο μόνιμη παρουσία στο θέατρο της Ελλάδας, μιας χώρας στην άλλη άκρη της Ευρώπης, με εντελώς διαφορετική πολιτισμική παράδοση. Νομίζω ότι η πρώτη αιτία είναι ότι η Ελλάδα έχει δυναμική θεατρική παράδοση, με ευρύ προσανατολισμό, και εισάγει συνεχώς νέα ρεύματα από άλλα σημεία της Ευρώπης και του κόσμου. Δεύτερον, ο Στρίντμπεργκ ανήκει στους δραματουργούς που έχουν έντονη παρουσία και που προκαλούν άμεση ανταπόκριση, είτε θετική είτε ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΓΧΕΙΡΙΔΙΟ ΗΘΟΠΟΙΙΑΣ
Στο έργο του «ΤΑ ΕΞΙ ΠΡΩΤΑ ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΥΠΟΚΡΙΤΙΚΗΣ» ο Μπολεσλάφσκυ αναπτύσσει τις αρχές του - οι οποίες ανάγλυφα παρουσιάζονται ως αποτελέσματα εμπειρίας στη σκηνοθεσία και την υποκριτική και όχι ως ιδεολογικά κατασκευάσματα και άκριτα αξιώματα. Ξεκινά από την αντίληψη ότι ο ηθοποιός πρέπει να είναι εκ γενετής φορέας ικανοτήτων υποκριτικής - οι οποίες όμως, θα αναπτυχθούν και θα εκφρασθούν μέσω της διδασκαλίας της τεχνικής: Για να υποδυθεί, λοιπόν, σωστά ένα ρόλο πρέπει, προηγουμένως, να ξέρει ακριβώς τι να κάνει - ή, σύμφωνα με τα δικά του λ...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΔΙΑΦΩΤΙΣΜΟΣ ΚΑΙ ΤΟ ΝΕΟΕΛΛΗΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Τα κείμενα που βρίσκονται συγκεντρωμένα σ' αυτόν τον τόμο, αδημοσίευτα και δημοσιευμένα, είχαν στην αφετηρία τους ξεχωριστό κίνητρο και άλλον προορισμό το καθένα, για τούτο και το είδος τους, ο χαρακτήρας τους διαφέρει. (. . .) Με όλα αυτά, με τις ιδιαιτερότητες και την ποικιλία τους, οι εργασίες νομίζω αλληλοσυμπληρώνονται, φωτίζοντας από διαφορετική οπτική γωνία και από άλλη απόσταση το αντικείμενο, γενικεύοντας ή εξειδικεύοντας, ανακεφαλαιώνοντας παλαιότερα γνωστά στοιχεία ή καταγράφοντας πορίσματα από τις νεώτερες έρευνες. Στο σύνολό τ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΝΑΣ ΗΘΟΠΟΙΟΣ ΔΗΜΙΟΥΡΓΕΙΤΑΙ
Ο Κονσταντίν Σεργκιέγεβιτς Αλεξέγιεφ (Στανισλάβσκι), ιδρυτής και διευθυντής, μαζί με τον Νεμίροβιτς-Νταντσένκο, του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους μεγάλους ηθοποιούς, σκηνοθέτες και θεωρητικούς της θεατρικής τέχνης. Από την ίδρυση του Θεάτρου Τέχνης το 1898, ο Στανισλάβσκι επηρέασε ζωτικά και ριζικά το θέατρο στη Ρωσία, ενώ άσκησε μεγάλη επιρροή στο διεθνές θεατρικό δραματολόγιο, κυρίως μετά το θάνατό του. Στο αναγνωρισμένο ως μεγάλη προσφορά στο θέατρο βιβλίο Ένας Ηθοποιός Δημιουργείται, ο Στανισλάβσκι περιγ...
Διαβάστε περισσότερα...

Χέρια φτερά
- Τι σας έκανε, αλήθεια, να νιώσετε όμορφα σήμερα; Τι μεσολάβησε από το "Δεν έχω διάθεση" στο "Νιώθω πολύ όμορφα"; - Η εμπιστοσύνη στην ομάδα. - Η φαντασία! - Η δημιουργία! - Ότι ένιωσα να μιλάω με τους άλλους. - Ότι μπόρεσα να βρω ένα κομμάτι ανεμελιάς και παιδικότητας. - Που ανέβηκε η αυτοπεποίθησή μου. - Αυτό που..., όταν συνεργαζόμαστε και διασκεδάζουμε, νιώθω ευτυχισμένος! ...Απαντήσεις που συνοψίζουν τους στόχους αυτού του βιβλίου, το οποίο περιέχει μια μεγάλη ποικιλία δραστηριοτήτων θεατρικής έκφρασης για όλες τις ηλικίες: ασκήσεις,...
Διαβάστε περισσότερα...

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ ΕΙΚΟΝΑΣ
"Άρχισα να περιγράφω την εικόνα. Μετά, προεκτάσεις της εικόνας, που εκκινούσαν ουσιωδώς από τις ανακρίβειες του σχεδίου: τα λάθη λειτουργούσαν ως ελεύθεροι χώροι κίνησης για τη φαντασία. (...) Η περιγραφή μετουσιώνει [την εικόνα] σε ένα άλλο μέσο. Δέντρο, γυναίκα, άντρας, σπίτι: αυτές ήταν οι σταθερές του σχεδίου. Μπορούσες να δημιουργήσεις ένα στρόβιλο, επειδή ακριβώς υπήρχαν αυτά τα σταθερά σημεία. Η δομή του κειμένου είναι η εξής: η μία εικόνα θέτει την άλλη υπό αίρεση. Το ένα επίπεδο ακυρώνει κάθε φορά το προηγούμενο και οι οπτικές αλλ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΚΑΤΟΠΤΡΑ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ
Τα περισσότερα από τα κείμενα των "Κατόπτρων" είναι μελετήματα πάνω σε έργα και αισθητικές ή ιδεολογικές προτιμήσεις, δραματουργών και ανθρώπων του θεάτρου εν γένει, που προκαλούν και συντηρούν, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, το ενδιαφέρον της συγγραφέως εδώ και πολύ καιρό. Μέσα από τον τόσο πλούσιο θεατρικά εικοστό αιώνα, επιλέγονται κλασικοί δραματουργοί (Claudel, Pirandello, Lorca, Giraudoux, Beckett, Ionesco, Sartre, Camus, Koltes), καθώς και λιγότερο γνωστοί ή και άγνωστοι στη χώρα μας (Unamuno, Ghelderode, Cesbron, Blaga), ενώ παράλληλ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΗΝ ΑΣΙΑ
Το Ασιατικό θέατρο, με τον κατεξοχήν τελετουργικό του χαρακτήρα, ανήκει στα αναπόσπαστα εκείνα στοιχεία του πολιτισμού της Ανατολής που μας κληροδοτήθηκε μέσ' από μια σειρά κατακτητικές πράξεις εξαιρετικής βίας. Το πολύμορφο περιεχόμενό του, αποτέλεσμα της συνεχούς προσπάθειας προσαρμογής του στα εκάστοτε πολιτικά και κοινωνικά δεδομένα, αποκρυσταλλωμένο σε μορφές που άλλες χάθηκαν, κι άλλες διατηρήθηκαν με το πέρασμα των αιώνων, μας παραδίδεται γοητευτικό μεσ' από τις σελίδες του βιβλίου αυτού. Γραμμένο αποκλειστικά από ανθρώπους του θεάτ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΕΙΣ ΚΑΙ ΑΝΑΝΕΩΣΕΙΣ ΤΗΣ ΕΥΡΩΠΑΙΚΗΣ ΔΡΑΜΑΤΟΥΡΓΙΑΣ
Οι Μεταμορφώσεις και ανανεώσεις της ευρωπαϊκής δραματουργίας επικεντρώνονται στην πορεία του δράματος από τον 18ο αιώνα μέχρι τις ημέρες μας, και με οδηγό τη θεωρία του θεάτρου παρακολουθούν την εξέλιξη της θεατρικής γραφής, το περιβάλλον -κοινωνικό, ιστορικό, φιλοσοφικό- μέσα στο οποίο γράφονται και παίζονται τα έργα, τους προβληματισμούς που γεννιούνται σε πρακτικούς και θεωρητικούς και τις προσεγγίσεις-απαντήσεις που αυτοί επιχειρούν να δώσουν. Από τον Diderot στον Pirandello, από τους Ibsen, Strindberg, Tchekhov στον Beckett, από τον B...
Διαβάστε περισσότερα...

ΘΕΑΤΡΟ - ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ - ΠΟΛΙΤΙΚΗ (ΣΚΛΗΡΟΔΕΤΗ ΕΚΔΟΣΗ)
Τα μελετήματα που συνθέτουν τον παρόντα τόμο αποτελούν μια περιδιάβαση της σύγχρονης βρετανικής σκηνής, που φιλοδοξεί να δώσει το χαρακτηριστικό στίγμα και παλμό που διέπουν τη σκέψη, απασχολούν τη γραφή και προβληματίζουν τη σκηνική αναπαράσταση μέσα στο πολυφωνικό πλαίσιο της νέας βρετανικής θεατρικής δημιουργίας στο γύρισμα της χιλιετίας. Τα μελετήματα αυτά είναι καρπός πρωτογενούς έρευνας αλλά και προσωπικών βιωμάτων της συγγραφέως με τις τρέχουσες εξελίξεις της βρετανικής κουλτούρας, τον ιδεολογικό επαναπροσδιορισμό των εννοιών της "α...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΛΛΗ ΛΑΜΠΕΤΗ: ΤΕΛΕΥΤΑΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
[...] Σε μια συγκλονιστική αφήγηση σε πρώτο πρόσωπο, λιτή, γήινη, ανθρώπινη κι όπως πάντα μοναδική, η Έλλη Λαμπέτη στέκεται στο προσκήνιο και παίζει τον τελευταίο και πιο ρεαλιστικό ρόλο της. Άλλοτε με χιούμορ κι άλλοτε με θλίψη, εξομολογείται τις αγάπες και τα πάθη της, τους έρωτες και τα όνειρά της ανασκαλεύει τις μνήμες των παιδικών χρόνων της, αποκαλύπτει τις κρυφές στιγμές της, κρίνει ανθρώπους και καταστάσεις, αναλύει τις αγωνίες της, χαίρεται, διαμαρτύρεται, φλυαρεί... (Από την παρουσίαση στο οπισθόφυλλο του βιβλίου)...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΠΑΛΑΜΑΣ ΚΑΙ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ
Η αναψηλάφηση της θεατρικής και δραματικής θεματογραφίας του Παλαμά, πέρα από την «Τρισεύγενη» και την περιπετειώδη πρόσληψή της, έφερε σε φως πληθώρα στοιχείων για τα θεατρικά και δραματικά ενδιαφέροντα του ποιητή, ο οποίος έδωσε ολόκληρον αγώνα για την επιβολή του ποιοτικού και ποιητικού δράματος στη σκηνή της εποχής του και ασχολήθηκε στις δοκιμιογραφικές κριτικές του με πλήθος Ελλήνων και Ευρωπαίων δραματογράφων. Τα στοιχεία αυτά τροποποιούν σε σημαντικό βαθμό την εικόνα του απομονωμένου στο «κελί» του ποιητή, ο οποίος μετά την απογοήτ...
Διαβάστε περισσότερα...

Στα φώτα
«... Συνάντησα τον Αλ Πατσίνο στο σπίτι του, έξω από το Μανχάταν και μιλήσαμε για το Actors Studio. Με ρώτησε τι νομίζω πως χρειάζεται να γίνει ώστε το Studio να αναζωογονηθεί. Του είπα τη γνώμη μου και τα σχέδιά μου. Είχα μαζί μου έναν αυτοσχέδιο τόμο, που περιέχει σπάνιο υλικό από έρευνα πολλών ετών για τη σκηνοθεσία, την υποκριτική, με κείμενα στα ελληνικά, στα αγγλικά, στα γαλλικά. Είναι η ύλη που συγκέντρωσα στα τόσα χρόνια εμπειρίας και έρευνας και που συνεχίζω να την εμπλουτίζω. Του το έδωσα. Έχοντας κατανοήσει πόσο κόπο και γνώση χ...
Διαβάστε περισσότερα...

(P/B) THEORIES OF THE THEATRE
Beginning with Aristotle and the Greeks and ending with semiotics and post-structuralism, Theories of the Theatre is the first comprehensive survey of Western dramatic theory. In this expanded edition the author has updated the book and added a new concluding chapter that focuses on theoretical developments since 1980, emphasizing the impact of feminist theory. (From the publisher) "A comprehensive and readable guide that will be the standard work for many years to come." - Times Literary Supplement "Carlson has taken on the monumental t...
Διαβάστε περισσότερα...

ΙΣΤΟΡΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑΣ 1914-1940 (ΔΕΥΤΕΡΟΣ ΤΟΜΟΣ)
1914-1940. Δύο πόλεμοι, που ο καθένας τους έπρεπε να είναι ο τελευταίος. 1914: ο πιο δολοφονικός μέχρι τότε. 1940: πιο τραγικός ακόμη. Είναι αλήθεια πως η εξέλιξη της τέχνης δεν αντιγράφει την εξέλιξη της πολιτικής, πως οι ημερομηνίες δεν συμπίπτουν. Αλλά αν η δεκαετία του '20 αποτελεί μια περίοδο κεφαλαιώδους σημασίας για την ιστορία της σύγχρονης σκηνοθεσίας, και από την οποία δεν σταματήσαμε να τροφοδοτούμαστε, δεν είναι μόνο χάρη στην εξαιρετική αφθονία αισθητικών εμπειριών που μας προτείνει, αλλά και επειδή η αισθητική είναι απευθείας...
Διαβάστε περισσότερα...

Η ΑΡΧΑΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΤΡΑΓΩΔΙΑ ΣΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ Ι
Το «Εθνικό Θέατρο» (ή «Βασιλικόν Θέατρον», όπως ονομαζόταν σε ορισμένες περιόδους) ανέπτυξε καθ' όλη τη διάρκεια της λειτουργίας του έντονη και αξιόλογη δραστηριότητα αναφορικά με τις παραστάσεις της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας, γεγονός που είχε ως συνέπεια τη δημιουργία ιδιαίτερης σκηνοθετικής και υποκριτικής «παράδοσης», τα ουσιαστικότερα γνωρίσματα της οποίας συνδέονταν με τη μεγαλόστομη εκφορά του λόγου, την ηχηρή και καθαρή άρθρωση (που έφτανε ωστόσο ενίοτε στα όρια της στομφώδους απαγγελίας), καθώς επίσης και τις υπερβολικές κινήσεις...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΑΟΡΑΤΟΣ ΗΘΟΠΟΙΟΣ
Ένας Γιαπωνέζος ηθοποιός και σκηνοθέτης που έχει δουλέψει κυρίως στη Δύση ως μέλος της θεατρικής ομάδας του Πήτερ Μπρουκ με έδρα το Παρίσι συνθέτει με μοναδικό τρόπο την παράδοση της Ανατολής, που επιζητεί τον ανώτατου βαθμού έλεγχο και ακρίβεια, με την ανάγκη του δυτικού ερμηνευτή - περφόρμερ να δημιουργεί χαρακτήρες και να εκφράζει έντονα και βαθιά συναισθήματα. Σ’ αυτή την πρακτική και συναρπαστική μελέτη για την τέχνη του ηθοποιού, γραμμένη μαζί με τη Λόρνα Μάρσαλ, ο Γιόσι Όιντα προσφέρει σε κάθε ερμηνευτή όλα τα βασικά εργαλεία που χρ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ (ΤΡΙΤΟΣ ΤΟΜΟΣ)
Η Ιστορία του θεάτρου των Όσκαρ Μπρόκετ και Φράνκλιν Χίλντυ, γνωστή στους ανθρώπους του χώρου ως "Η Βίβλος", είναι η πιο ολοκληρωμένη και ευρέως χρησιμοποιούμενη έρευνα της θεατρικής ιστορίας που κυκλοφορεί στην παγκόσμια βιβλιογραφία. Επί τέσσερις δεκαετίες μετά την πρώτη της έκδοση, το ενδιαφέρον του θεατρόφιλου κοινού σε όλο τον κόσμο όχι μόνο συνεχίζεται αμείωτο, αλλά αυξάνεται σημαντικά με κάθε της επανέκδοση. Οι Εκδόσεις ΚΟΑΝ προσφέρουν στον έλληνα αναγνώστη για πρώτη φορά το μνημειώδες αυτό έργο σε τρεις τόμους. Η ελληνική έκδοση βα...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΠΤΑ Η ΟΚΤΩ ΜΑΘΗΜΑΤΑ ΘΕΑΤΡΟΥ
Εκπαιδεύω έναν ηθοποιό σημαίνει αποσύρομαι, χάνομαι. Ο εκπαιδευτής πρέπει να πεθαίνει μέσα στον ηθοποιό. Ενώ ο σκηνοθέτης, όταν διευθύνει έναν ηθοποιό, πρέπει να είναι μέσα στον ηθοποιό, απόλυτα, ολοκληρωτικά. Η δυσκολία προκύπτει όταν επιζητάς την τελειότητα: τότε πρέπει να βρεις την αρμονία ανάμεσα σ' αυτά τα δύο στοιχεία που αλληλοαποκλείονται πρέπει να το κάνεις αυτό ώστε να μην πεθάνεις πολύ ο ίδιος, και να μη σκοτώσεις πολύ τον ηθοποιό, να μην τον θανατώσεις. Είναι μια εξαιρετικά λεπτή, ευαίσθητη τέχνη. (Ανατόλι Βασίλιεφ, Επτά ή οκτ...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΣΑΙΞΠΗΡ ΣΤΗΝ ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΕΠΟΧΗ ΜΑΣ
Τα δοκίμια του βιβλίου αυτού συνδέονται μεταξύ τους με κάτι βασικό και κοινό: με την πεποίθηση πως, όσο καλύτερα κατορθώνουμε να καταλάβουμε τον Σαίξπηρ της Ελισαβετιανής εποχής, τόσο μεγαλύτερη σημασία αποκτά για την εποχή μας. Πρέπει να προσπαθούμε, όσο περισσότερο γίνεται - ποτέ δεν το κατορθώσαμε εντελώς - να καταλάβουμε πως ανταποκρινόταν στον Σαίξπηρ ο νοήμονας κι αισθαντικός θεατής του κοινού, για το οποίο έγραφε. Μόνο μ’ αυτό τον τρόπο θα είμαστε αληθινοί προς τον Σαίξπηρ και μόνο έτσι θα είναι γνήσια, και όχι τεχνητή, η ορθότητα τ...
Διαβάστε περισσότερα...