ΤΕΧΝΗ - ΘΕΑΤΡΟ - ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ > ΓΕΝΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

ΜΟΥΣΕΙΟ: ΑΠΟΘΗΚΗ Ή ΖΩΝΤΑΝΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ;
Το βιβλίο εξετάζει την ιστορία των μουσείων και τον τρόπο που αυτά έχουν εξελιχθεί, αντικατοπτρίζοντας ευρύτερες κοινωνικές, ιστορικές και ιδεολογικές αλλαγές. Αναλύει τα χαρακτηριστικά των μουσείων και τους τομείς δραστηριότητάς τους, καθώς επίσης και τον τρόπο που οι σύγχρονες μουσειολογικές θεωρίες έχουν επηρεάσει τη μελέτη τους. Από τις πριγκιπικές συλλογές και τις ιδιωτικές προθήκες αξιοπερίεργων αντικειμένων έχουμε περάσει στο δημόσιο μουσείο, το οποίο σήμερα προσπαθεί να είναι ένας ζωντανός οργανισμός, ανοιχτός σε διαφορετικές ομάδ...
Διαβάστε περισσότερα...

Μια Ιστορία της Τέχνης
Μια ακόμα Ιστορία της Τέχνης; Ο αναγνώστης θα κρίνει. Αυτή η Ιστορία σκοπό έχει να παρουσιάσει την τέχνη ως έκφραση της επιθυμίας και των κακουχιών της μέσω των αιώνων: την τέχνη ως επιθυμία και την επιθυμία ως τέχνη. Η τέχνη είναι η τελευταία λέξη για την επιθυμία με την έννοια της παράκαμψης του συμβιβασμού με τα κυρίαρχα σημαίνοντα αλλά και του συμβιβασμού με το άρρητο. Η τέχνη δεν μπορεί παρά να είναι γλώσσα της επιθυμίας. Και η Ιστορία της Τέχνης η σταδιακή ανεκτικότητα στη διεύρυνση της επιθυμίας μέσω της λογοκρισίας και της απαγόρευ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΤΟ ΛΕΝΕ ΤΕΧΝΗ
Τι εννοούμε όταν λέμε "αυτό είναι έργο τέχνης"; Ο γνωστός φιλόσοφος της τέχνης και κριτικός Arthur C. Danto καταπιάνεται με αυτό το θεμελιώδες ερώτημα. Εν μέρει φιλοσοφικό δοκίμιο και εν μέρει ευκαιρία για αναστοχασμό, το "Τι είναι αυτό που το λένε τέχνη" αμφισβητεί την ευρέως διαδεδομένη άποψη ότι η τέχνη είναι έννοια απροσδιόριστη. Κατά τον Danto, τα κριτήρια προκειμένου να μπορεί να γίνει λόγος για έργο τέχνης είναι το νόημα και η "ενσάρκωσή" του, με την προσθήκη και ενός ακόμα κριτηρίου που αφορά τον θεατή: της ερμηνείας. Ο Danto χτίζε...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΕΧΝΗ
Ο Ρώσος συγγραφέας και στοχαστής Λέων Νικολάγιεβιτς Τολστόι (1828-1910) έγινε γνωστός κυρίως για τα μυθιστορήματά του (Πόλεμος και Ειρήνη, Άννα Καρένινα κ.ά.) και για τις ρηξικέλευθες πολιτικοκοινωνικές απόψεις του, όπως και για τον τρόπο ζωής του. Στο βιβλίο του αυτό εξαπολύει μια δριμύτατη επίθεση κατά του δόγματος "η τέχνη για την τέχνη" και εκθέτει τις προσωπικές του απόψεις για τη δημιουργία και το νόημά της. Σύμφωνα με τον Τολστόι, η τέχνη είναι ένα μέσον επικοινωνίας των ανθρώπων: ο δημιουργός, μέσω αυτής, εκφράζει συνειδητά ορισμέν...
Διαβάστε περισσότερα...

ΠΩΣ ΔΙΑΒΑΖΕΙΣ ΕΝΑΝ ΠΙΝΑΚΑ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ (ΣΚΛΗΡΟΔΕΤΗ ΕΚΔΟΣΗ)
Το πόνημα αυτό έχει διπλό στόχο: να δώσει καταρχάς στοιχεία για να στοχαστούμε την αινιγματική σχέση ανάμεσα στον ζωγραφικό πίνακα και τον θεατή του, θεωρώντας τον πρώτο ως αντικείμενο του βλέμματος, άρα και ως αντικείμενο ανάγνωσης του δεύτερου. Η ανάλυσή μας θα στηριχτεί σε ορισμένα προνομιακά παραδείγματα που, μεταξύ άλλων, προσφέρουν έργα του Νικολά Πουσσέν, του Ζαν Μπατίστ Σιμεόν Σαρντέν, του Πητ Μόντριαν και του Πάουλ Κλέε. Ο δεύτερος στόχος είναι η συγκρότηση μιας επιστήμης, ή τουλάχιστον των στοιχείων μιας επιστήμης, όχι της ζωγραφ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΣΤΑ ΠΑΡΑΣΚΗΝΙΑ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ
Οι μουσειακές εκθέσεις, τα εκπαιδευτικά προγράμματα και οι εκδηλώσεις, η επικοινωνία και οι δημόσιες σχέσεις, όλες οι «δημόσιες» δραστηριότητες των μουσείων με άλλα λόγια, βασίζονται στη σκληρή καθημερινή δουλειά που πραγματοποιείται στους μη δημόσιους χώρους, στα γραφεία, στα εργαστήρια και στις αποθήκες. Η καρδιά του μουσείου, επομένως, δεν χτυπά μόνο στους εκθεσιακούς χώρους του, αλλά και στις αποθήκες και στα γραφεία, στις βιβλιοθήκες και στα εργαστήρια, εκεί όπου οι εργαζόμενοι επενδύουν καθημερινά, επί μήνες και χρόνια, για να προκύψ...
Διαβάστε περισσότερα...

Μάθε να κτίζεις πέτρα
Αγαπητοί μου μαθητές και μαθήτριες και αναγνώστες του ΜΑΘΕ ΝΑ ΚΤΙΖΕΙΣ ΠΕΤΡΑ, αυτό το βιβλίο που γράφω τώρα σίγουρα είναι το τελευταίο μου. Ανιστορούμε τα περασμένα χρόνια και μου φαίνεται σαν να είναι χθες που ξεκίνησα να μαθαίνω αυτή την τέχνη την τέχνη της πέτρας. Έφτασα στα 81 μου χρόνια και είμαι ακόμα ενεργός μάστορας. Έκανα αυτό που ήθελα στη ζωή μου, δεν με κούρασε καθόλου η δουλειά της πέτρας γιατί ήταν μέσα στην καρδιά μου την αγάπησα πολύ αυτήν την τέχνη. Ότι πολυτιμότερο στην ζωή μου ήταν το βιβλίο μάθε να κτίζεις πέτρα. Άφησα μ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΑΡΧΑΙΟΤΗΤΕΣ ΚΑΙ ΔΗΜΟΣΙΑ ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΤΕΧΝΗ
Η ιστορική μοναδικότητα και η ιδιαίτερη πολιτισμική φυσιογνωμία ενός τόπου οφείλονται, στο υπάρχον πολιτιστικό απόθεμά της, στη μορφή και στη λειτουργία των αρχαιολογικών χώρων και των μνημείων καθώς και στον τρόπο με τον οποίο, οι χώροι αυτοί, προσλαμβάνονται, ερμηνεύονται και συναντούν την ατομική και συλλογική εμπειρία. Οι διαφορετικές προσεγγίσεις για την κατανόηση της ιστορικής και κοινωνικής αξίας των αρχαιολογικών χώρων παρουσιάζουν σημαντικές διακυμάνσεις, οι οποίες συνήθως εξαρτώνται από την ίδια τη λειτουργική του υπόσταση μέσα σ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΤΟ ΧΡΟΝΙΚΟ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ (ΧΑΡΤΟΔΕΤΗ ΕΚΔΟΣΗ)
"Το χρονικό της Τέχνης" είναι ένα από τα πιο διάσημα και λαοφιλή βιβλία τέχνης που δημοσιεύτηκαν ποτέ. Επί 45 χρόνια έμεινε ασυναγώνιστο ως εισαγωγή στο συνολικό θέμα της τέχνης, από τις πρωϊμότερες ζωγραφιές των σπηλαίων ως τη σύγχρονη πειραματική τέχνη. Αναγνώστες κάθε ηλικίας και προέλευσης απ' όλο τον κόσμο βρήκαν στο πρόσωπο του Gombrich έναν αληθινό δάσκαλο, που συνδυάζει τις γνώσεις και τη σοφία με το μοναδικό χάρισμα να μεταδίδει άμεσα τη δική του αγάπη για τα έργα τέχνης που περιγράφει. "Το Χρονικό της Τέχνης" οφείλει τη μοναδική ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΕΠΕΚΕΙΝΑ
Το Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, σε στενή συνεργασία με το Ίδρυμα «Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης», το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και σημαντικά μουσεία και ιδρύματα του εξωτερικού, οργάνωσε και παρουσιάζει στο ελληνικό και διεθνές κοινό την εξαιρετικά ενδιαφέρουσα αρχαιολογική έκθεση με τίτλο «Επέκεινα - Ο Θάνατος και η Μεταθανάτια Ζωή στην αρχαία Ελλάδα». Η έκθεση αυτή, από κοινού με την παράλληλη και συγγενή θεματικά έκθεση «Ο Θάνατος στο έργο του Γκρέκο», πραγματοποιείται στο πλαίσιο του Έτους Γκρέκο 2014. Ταυτόχρονα εντάσσεται σε μια σειρά...
Διαβάστε περισσότερα...

Αστυγραφία - Η ζωή της πόλης τις δεκαετίες 1950-1970 (δίγλωσση -χαρτόδετη έκδοση)
Η Εθνική Πινακοθήκη - Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου με χαρά προσκαλεί το κοινό στην έκθεση "ΑΣΤΥΓΡΑΦΙΑ / URBANOGRAPHY. Η ζωή της πόλης τις δεκαετίες 1950-1970", μια πρωτότυπη σύλληψη που παρακολουθεί τρεις δεκαετίες ραγδαίου μετασχηματισμού της μεταπολεμικής Ελλάδας και επικεντρώνει το ενδιαφέρον της στην αστικοποίηση και τον τρόπο που ο άνθρωπος συμμετέχει ή αντιστέκεται στη νέα συνθήκη που του υπαγορεύει το ολοένα μεταβαλλόμενο περιβάλλον του. Για την ανίχνευση της ανθρώπινης εμπειρίας του αστικού βιώματος η έκθεση φέρνει σε συνομιλία τις ε...
Διαβάστε περισσότερα...

Χαιρώνεια - 2 Αυγούστου 338 π.Χ., μια μέρα που άλλαξε τον κόσμο (χαρτόδετη - δίγλωσση έκδοση)
Η έκθεση «Χαιρώνεια, 2 Αυγούστου 338 π.Χ.: Μια μέρα που άλλαξε τον κόσμο» είναι η πρώτη μιας νέας σειράς εκθέσεων του Μουσείου Κυκλαδικής Τέχνης που φέρει τον τίτλο «Ιστορίες Ανθρώπων». Ιστορίες, δηλαδή, για τον βίο, τα ήθη και τα έργα θνητών, τα οποία επηρέασαν τη ζωή, τις αντιλήψεις και τη σκέψη των μεταγενέστερων γενεών. Μια τέτοια ιστορία πρόκειται να διηγηθεί και η έκθεση αυτή, βασισμένη πάνω στις μαρτυρίες των αρχαίων πηγών, αλλά και στα κατάλοιπα που άφησαν οικειοθελώς ή εξαιτίας των ατυχημάτων της ίδιας της ιστορίας οι πρωταγωνιστέ...
Διαβάστε περισσότερα...

ΑΡΧΑΙΑ ΧΡΥΣΑ ΚΟΣΜΗΜΑΤΑ
Η ελληνική τέχνη, κορυφαία πραγμάτωση του ελληνικού πνεύματος, αποτελεί το θέμα της νέας μνημειώδους σειράς της Εκδοτικής Αθηνών. Σε δεκαπέντε πολυτελείς τόμους παρουσιάζεται με πληρότητα, σε αρμονικό συνδυασμό γλαφυρού κειμένου και άρτιας εικονογράφησης, η εικαστική δημιουργία του Ελληνισμού, από την πρωταυγή του έως σήμερα. Κάθε τόμος, μονογραφία μιας συγκεκριμένης έκφρασης της τέχνης των Ελλήνων, παρακολουθεί την εξελικτική διαδρομή της μέσα από έργα αντιπροσωπευτικά των φάσεων και τάσεών της, στα οποία έχει καταγραφεί το καλλιτεχνικό α...
Διαβάστε περισσότερα...

ΑΡΧΑΙΑ ΑΓΓΕΙΑ
Η ελληνική τέχνη, κορυφαία πραγμάτωση του ελληνικού πνεύματος, αποτελεί το θέμα της νέας μνημειώδους σειράς της Εκδοτικής Αθηνών. Σε δεκαπέντε πολυτελείς τόμους παρουσιάζεται με πληρότητα, σε αρμονικό συνδυασμό γλαφυρού κειμένου και άρτιας εικονογράφησης, η εικαστική δημιουργία του Ελληνισμού, από την πρωταυγή του έως σήμερα. Κάθε τόμος, μονογραφία μιας συγκεκριμένης έκφρασης της τέχνης των Ελλήνων, παρακολουθεί την εξελικτική διαδρομή της μέσα από έργα αντιπροσωπευτικά των φάσεων και τάσεών της, στα οποία έχει καταγραφεί το καλλιτεχνικό α...
Διαβάστε περισσότερα...

ΥΠΟΓΕΙΑ ΑΘΗΝΑ
Μία συναρπαστική, περιπετειώδης εξερεύνηση στον υπόγειο κόσμο της Αθήνας. Κατεβαίνοντας στα ενδότερα, εισχωρώντας στο υπέδαφος της Αθήνας, ανακαλύπτουμε αρχαία τούνελ και στοές, χαμένα ρέματα, παλιά καταφύγια και κατακόμβες. Μπορούμε πράγματι να διανύσουμε χιλιόμετρα περπατώντας κάτω από την αστική επιφάνεια; Η απάντηση είναι "ναι", αρκεί να γνωρίζουμε τα σημεία που οδηγούν στις εισόδους των πραγματικών στοών! Από τις εισόδους αυτές καταλήγουμε είτε σε δαιδαλώδεις υπόγειους διαδρόμους, στους οποίους ταξιδεύουν τρεχούμενα νερά, είτε σε τοπι...
Διαβάστε περισσότερα...

Η ιστορία της τέχνης σε 21 γάτες
Όταν μια γάτα γίνεται μούσα των μεγάλων ζωγράφων και των νεωτεριστών... Ανακάλυψε τις αρχές των πιο γοητευτικών καλλιτεχνικών ρευμάτων στον κόσμο, μέσα από 21 γάτες με ιδιαίτερη εικονογράφηση. Από τη βυζαντινή εποχή ως την Αναγέννηση κι από εκεί στην Ποπ Αρτ και ακόμα παραπέρα, αυτές οι εμβληματικές γατούλες παρουσιάζουν τις πιο σημαντικές στιγμές στην ιστορία της τέχνης. Άνοιξε αυτό το πρωτότυπο, κατατοπιστικό και διασκεδαστικό βιβλίο, για να δεις την ιστορία της τέχνης από μια τελείως διαφορετική σκοπιά και με μια εντελώς γατίσια προσέγγ...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ Η ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ
Ενώ μαίνεται ακόμα ο πόλεμος στην Αλγερία, ο Αλμπέρ Καμύ, στην "Ομιλία στη Σουηδία" (10 Δεκεμβρίου 1957), γυμνός μπρος στους προβολείς της αιφνίδιας δημοσιότητας που του χαρίζει το βραβείο Νόμπελ Λογοτεχνίας, στρέφεται προς την τέχνη του και καταθέτει "τη διπλή υποχρέωση που προσδίδει αξία στο έργο του: να ταχθεί στην υπηρεσία της αλήθειας και της ελευθερίας". Έχοντας συνείδηση ότι ανήκει σε μια γενιά που δεν έχει προορισμό να ξαναφτιάξει τον κόσμο αλλά "να τον εμποδίσει να χαλάσει" μπρος στην καταστροφική πορεία της Ιστορίας, θα αναρωτηθε...
Διαβάστε περισσότερα...

Ο ΜΥΘΟΣ ΤΗΣ ΓΕΙΤΟΝΙΑΣ ΜΟΥ
Δεν είναι αυτοβιογραφία, δεν είναι απλή εξιστόρηση αναμνήσεων και γεγονότων. Είναι το αποτέλεσμα των συγκυριών των ανθρωπίνων συναντήσεων στην πορεία της ζωής. Τι συνετέλεσε στη δημιουργία και την αποκάλυψη των ιδεών και των μορφών της τέχνης μου. Και όλα αυτά τα γεγονότα ήταν προδιαγεγραμμένα; O χρόνος κυλά και φέρνει μαζί του την ιστορία μας και την ξεδιπλώνει στο πέρασμά του. Κι εμείς μετά φυλάμε το χρόνο σ' ένα κουτί με ζωγραφιές που διηγούνται. (Από την παρουσίαση της έκδοσης)...
Διαβάστε περισσότερα...

Η ΥΦΑΡΠΑΓΗ ΤΩΝ ΜΟΡΦΩΝ
Τα καταξιωμένα πράγματα του κόσμου, ή κι όσα ακόμα σαν τέτοια θεωρούνται, φέρνουν μαζί τους δόξα και τιμή. Κύρος απρόσβλητο τα συνοδεύει κι άθικτα στη συνείδησή μας διατηρούνται. Όμως το θαυμασμό των «ξένων» προκαλούν, και ιδέες βέβηλες στη σκέψη τους γεννάνε. Και για δικά τους θέλουν τώρα να τα δείξουν, ίδια έργα να τα κάνουν να φανούνε. Υφαρπαγμένα από τους δικούς τους τόπους και τους χρόνους, συρμένα έξω από την αρχοντιά τους, παραλλαγμένα τώρα τα μνημεία, μ' άλλες προθέσεις, τα προβάλλουν. Γι' άλλους, έτερους σκοπούς τα ξαναστήνουν, κι...
Διαβάστε περισσότερα...

ΜΙΚΡΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ
«Συχνά τα κείμενά μου, λένε, τα χαρακτηρίζει οργή. Εύχομαι να πρόκειται για έντιμη οργή. Είναι βέβαιο πάντως ότι η τέχνη αλλά και η καθημερινότητά μας γίνονται πιο καθαρές μέσω της οργής, καθώς πρόσωπα και πράγματα υποχρεώνονται να δείξουν τον εαυτό τους. Πόσω μάλλον που για να διεκδικήσουμε με πειθώ ό,τι αγαπάμε, πρέπει πρώτα να καταθέσουμε τι μισούμε. Η ζωντανή τέχνη, πάλι, ανέκαθεν ήταν το παιδί της ρήξης, το τέκνο της οργής. Ακόμη και σ' αυτήν εδώ τη γωνιά της Γης, όπου συντηρητισμός και μετριότητα βασιλεύουν, η τέχνη και οι άνθρωποί τ...
Διαβάστε περισσότερα...